Masque Dan Deanglé – Ethnie Dan (Liberia, Côte d'Ivoire)
Origine et Signification
Le masque Dan Deanglé est une œuvre emblématique de l’ethnie Dan, un peuple vivant principalement au Liberia et en Côte d’Ivoire. Il est utilisé lors de danses cérémonielles, de rites d’initiation et de célébrations sociales, incarnant la beauté féminine et l’harmonie.
Caractéristiques Visuelles et Symbolisme
- Traits ovales et équilibrés : Formes douces et arrondies, évoquant l’élégance et le raffinement.
- Yeux en forme de fente : Expression paisible et méditative, symbolisant la sagesse et l’intuition.
- Bouche et nez fins : Petite bouche délicate et nez finement sculpté illustrant la retenue et la noblesse.
- Scarifications et ornements : Marques de beauté tribales, ajout de cauris, perles ou textiles pour le prestige.
- Matériaux et couleurs : Bois poli teinté en noir ou brun foncé, parfois accompagné de coiffes en fibres végétales.
Usage Rituel et Performances
- Danses cérémonielles et festivités : Exécutées pour célébrer la féminité et l’harmonie sociale.
- Culte des ancêtres : Utilisé pour honorer les esprits bienveillants et invoquer leur protection.
- Rites d’initiation : Symbolise le passage à l’âge adulte et l’éducation spirituelle des jeunes générations.
Transmission et Héritage Culturel
La fabrication du masque Dan Deanglé est confiée à des sculpteurs spécialisés, assurant la transmission du savoir-faire de génération en génération. Il reste un élément central des festivals culturels et des cérémonies traditionnelles Dan.
Influence et Reconnaissance
- Présence dans les collections d’art : Exposé au Musée du Quai Branly, British Museum et Metropolitan Museum of Art.
- Impact sur l’art moderne : Influence notable sur le cubisme et le design contemporain.
Conclusion
Le masque Dan Deanglé est un chef-d’œuvre de l’art africain, incarnant la beauté, la sérénité et la spiritualité. Il célèbre la féminité idéale et l’harmonie sociale, tout en restant un symbole fort de la culture Dan et de son riche héritage artistique.